可能發燒友會問, 個別樂器的CD在市場上是比較少, 例如口琴、琵琶、古箏等, 這是源於市場需求問題, 因為大部分發燒友都較愛聽小提琴、吉他、鋼琴、昔士風等, 以致這類的CD錄音相繼較多, 加上琵琶口琴等錄音, 沒有太多發燒友級錄音, 來來去去只得雨果、Top Music、Rock In Music推出過的幾張而已。
不同素材發掘器材獨特潛力
市場上錄音種類繁多, 各類型不同的錄音都可在港買到, 加上香港人玩Hi-Fi較瘋狂, 即使較冷門的CD錄音都會運來香港銷售, 除了炒版和部份頭版碟外, 大部份都可在港找到。不同類型或不同年紀的發燒友, 對其自己喜歡聆聽的音樂可以好大差別, 較年輕的青年發燒友, 對Pop, Rock比較熟識, 玩開古董音響的都愛聽古典和交響樂, 玩Hi-Fi多於一切的, 總愛聽絃樂和樂器類錄音, 筆者自己聽歌口味較雜, 各類型錄音都愛聽, 就連香港以貌唱歌的流行亦有聽, 可能我們主筆工作關係, 總愛聽不同音樂去遷就不同器材, 或為了發掘該器材的最高潛質, 刻意找些適合該器材的CD, 例如會找很多不同類型的鋼琴錄音給Acoustic Energy AE 1 classic播放, 或找些最靚聲的小提琴錄音在Sonic Faber喇叭中播放, 說到以上這個做法, 專門以樂器為主的CD錄音, 最能受我們主筆歡迎。
音色感染力
由於樂器種類繁多, 因此不同的樂器可以測試不同的音響器材, 而可聽性亦很高, 像口琴、胡琴、提琴、鋼琴、昔士風、鼓樂、小號等, 都能反映出器材的強弱處, 像Carol Rosenberger的《Dynamic Piano》, Track 3的《Opus III》, 飛快的貝多芬奏鳴曲, 強烈的動態起伏, 最能測試喇叭的低頻表現, 和瞬間應變能力, 亦可測試到前級的控制力與反應, 如果播放時可以令你流著口水聆聽, 你的組合都不會差到那裡去。同樣情況, 筆者愛用Kenng G的《月亮代表我的心》, 借助Saxphone和Kenny G無敵音樂感與懷緬氣息, 輕易反映出書架喇叭的感情味是否足夠, 像我聽過的書架喇叭中, LS 3/5A、Ensemble Elysia、TADS-A4SPT-VP、Sonic Faber Homage Guarneri、Focus Audio FS-688SE、Zellaton Legacy、Magico Q1等, 都可以邊聽邊流淚, 因為《月亮代表我的心》所併發的強大音色感染力, 令這些靚聲書架發揮最好的效能。
弦樂發燒碟成玩家摯愛
在眾多的樂器錄音中, 提琴類可以說最多發燒友喜愛, 甚至器材廠商所選用作測試, 當中尤以小提琴更受歡迎, 除了它的琴音有著一股特別吸引發燒友的魅力外, 音色亦特別容易牽動心靈, 即是說用於測試或自己欣賞, 同樣合適, 加上不同的小提琴產地、年份、木質、品牌, 都可以有不同的韻味, 再者演奏的個人演繹特性, 技巧都可以不同下, 所得出的音色千變萬化, 如果再說到不同唱片公司錄製(會混入該公司的既有音響的特質), 音效更更無法預料, 但這亦是吸引的地方之一。但一些熟悉的音樂配一個熟悉的演奏者, 再在既有的唱片公司推出, 音色如何是可以大慨預料得到,像小提琴天后Anne-Sophie Mutter拉奏Carmen幻想曲,在DGG出版的錄音, 已可肯定音色流麗清美, 感情豐富, 動感強烈, 無論是閒時自己聆聽, 或用來測試器材中的連貫與全頻延伸, 都非常適合。如果在一套理想較偏向感性的組合中, 播唱Mutter的《Carmen-Fantasie》, 聽到聲音會滲透出一種優美氣息, 厚潤中頻質感亦會相當豐富, 音樂感很好。大部份發燒友都愛使用擊鼓樂測試揚聲器的低頻表現, 但其實低頻錄音CD除了可以試到喇叭的低頻重量和衝擊力外, 亦可試到單元的瞬間反應, 速度, 和方向性, 但大部分發燒友只會用擊鼓樂來炫耀自己的喇叭低頻如何了得, 或許大家不知, 只要錄音像真, 而系統中控制力出色, 擊鼓樂根本好容易就可令組合聽起來低頻強勁, 即是以音色為先, 動態為次的Focus Audio FS-68LE、Sonic Faber Homage Guarneri等都可以令低音好強勁, 就算LS 3/5A都可以, 但反而一些敲擊樂、大型管絃樂、大提琴至低音大提琴, 甚至管風琴, 就真正考驗到體系的低頻響應。
動態、細節各有所好
可能有發燒友會有疑問, 個別樂器的CD在市場上是比較少, 例如口琴、琵琶、古箏等, 這是源於市場需求問題, 因為大部分發燒友都較愛聽小提琴、吉他、鋼琴、昔士風等, 以致這類的CD錄音相繼較多, 加上琵琶口琴等錄音, 沒有太多發燒友級錄音, 來來去去只得雨果、Top Music、Rock In Music推出過的幾張而已, 但由於產量少, 每逢有新碟都很受發燒友關注, 像雨果的《琵琶武曲》和《琵琶文曲》, 同一時間推出兩張不同性質的琵琶發燒碟, “文” 以音色與音樂感為主, “武” 以動感和速度吸引發燒友, 而當時銷售的量, 兩張錄音都有不同棒場客, 有部份發燒友甚至兩張都購買。我自己聆聽所得, 《琵琶武曲》在音色吸引度更合發燒友要求, 加上甚少這類快速具動感的琵琶錄音, 氣氛與躍動感更非常吸引, 用一些像真度高, 和高能量感的喇叭(例如A.E. 1 Classic、ATC SCM-20、Watt 7、Rockport Mira Monitor), 音效更理想。
筆者的發燒天碟最愛
無可否認, 最受發燒友歡迎的樂器錄音, 一定是小提琴、吉他、鋼琴、昔士風, 加上爵士樂也使用這些樂器, 以致這類錄音更受歡迎, 當中更不乏發燒級天碟, 例如Tacet的《The Tube Only Violin》, (小提琴和鋼琴)、DGG的《Masters of the Violin》(小提琴)、Delos的《Dynamic Piano Beethoven Sonatas Op57 & Op111 》(鋼琴)、FIM的《Antiphone Blues》昔士風等, 都大受發燒友歡迎, 比起其它樂器銷售量更巨, 而筆者, 亦略談三張個人最喜歡的樂器錄音:《天弦》天弦唱片 : TX-XR24-01 / 閔惠芳《天弦》是筆者較喜歡的二胡專輯, 無論是熟悉的曲目, 包括《二泉映月》、《陽關三疊》、《江河水》等, 都是我們喜歡以二胡奏的曲目, 或是閔惠芳出色感性的拉奏, 都甚能取悅發燒友的心。 《天弦》版本眾多, 但筆者卻獨愛這個XRCD 24版本, 音色動感, 音樂感染力, 和中頻質感, 都是胡琴錄音中最出色之一二, 加上閔惠芳甚懂得捕捉發燒友的心, 在推拉琴弦時下手的輕重, 很巧妙的能配合曲目的節奏, 單以這手手藝, 已輕易迷倒胡琴發燒友, 而XRCD 24版, 就更加以自然開放的音效表現出來！
Kenny G 回勇作《月亮代表我的心》
無可否認, Kenny G早期的《Going Home》、《Silhouette》和《Sound Bird》等受盡發燒友歡迎, 其獨特的無間斷連環吹奏技巧, 在當時的確迷倒不少樂迷, 但及後每個曲目均用之這種技倆, 慢慢令樂迷生厭, 認定Kenny G是炫耀其技巧, 和遷就發燒友的虛榮來錄取曲目, 多於用真的演好歌曲。及後為挽回過去聲望, Kenny G用最自然, 最用心的方式, 錄製出一張音色滅絕天地, 音樂感濃可及天的專輯, 而內裡更刻意揀了一曲甚受香港人歡迎的《月亮代表我的心》, Sexphone襯托下盡顯出無盡的無奈傷感氣氛, 音色震攝人心。
樂界絕世名琴集結
發燒友愛稱這錄音為”天霸”, 是源於它的碟名譯音, 及音色霸氣及天, 此碟成功之處是以八支價值880萬美金的絕世名琴, 演奏多首陪著我們成長的粵語金曲, 而八支名琴本身的音響特質, 更隨著熟悉的旋律完全是迷倒式播放出來, 不同音律的餘韻殘響, 不同氣氛的泛音, 不同木質併發出的煙韌感, 一碟聽齊, 要明白到, TIS辛苦找來天價名琴(保險也不是少數目吧), 卻輯錄只亞洲人較熟悉的曲目, 放棄受世界認同的古典名盤, 實在冒險, 但最終買通全世界證實此碟音效直達天碟, 今天我只聽了《忘記他》, 已鐵定這是一張天碟級絃樂。
鍾愛純樂器錄音
樂器錄音CD受香港和世界各地歡迎是不爭之事實, 筆者兩處住所中藏碟近萬, 超過半數是純樂器錄音, 我喜歡它沒有歌詞下可以自己加上自己思維, 在不同的遭遇和不同的環境中, 可以聆聽不同的樂器錄音, 配合不同的器材, 其樂無窮。
